BAFICI 2010

Este año se celebró la 12º edición del Festival Internacional de Cine Independiente de Buenos Aires. Yo me tomé la molestia de leer toda la cartelera, los ciclos y demases y terminé comprando 3 entradas. Ahora, un repaso por mi recorte del festival a través de estas tres películas.

Día 1: Sábado 10/04.
Destino: Hoyts Abasto.
Transporte: 60
Soundtrack: El colectivero escuchó por casi dos horas un compilado de cumbias paraguayas que me dejaron al borde del precipicio... A la vuelta, violinistas en el subte y la barra de River camino a Tucumán.
Película: "El recuento de los daños", de Inés de Oliveira Cézar, Argentina 2009.


La sinopsis decía algo así como "la tragedia edípica vuelve a encontrar a un hijo que retorna a la familia sin saber que lo es..las consecuencias de los niños apropiados en la dictadura...". Debo decir que eso me atrajo y por eso me decidí a verla frente a otras pelis que pugnaban por su entrada.
El argumento giraba en torno un jóven proveniente de Francia (madre argentina, padre francés) que viene al país para trabajar por un plazo corto en una empresa pequeña, mantenida por una familia. En el camino, tiene un accidente con el auto que lo obliga a parar y bajar a buscar ayuda...Ahora, este buen hombre le apaga las luces al auto, pero no lo mueve de la ruta, lo deja exactamente donde el coche se paró...Por este motivo, un auto que viaja a la noche no lo puede ver y choca, muriendo su conductor en el instante.
Cuando se incorpora a la empresa para hacer un informe de holding, se encuentra con una de las dueñas. Aunque es mucho mayor que él, empiezan a frecuentarse y entablan una relación con el sello de lo prohibido (ella había enviudecido días atrás).
De trasfondo, el tema de la identidad: unos saben, otros no...y en el medio el Edipo.
La historia termina tan abruptamente como empieza y se nos vienen encima los títulos.

¿Cómo la califiqué?: Regular. Sabiendo cuál era el tema, no me importaba tanto el qué, sino el cómo, ya que el tema es interesante, amplio y con facilidades a la hora del "efecto impacto". Será por eso que me sentí decepcionada con el film: no supo transmitir la intensidad de las emociones y se quedó en la lenta exposición de imágenes estáticas.
Desde mi punto de vista, no fue acertada la narración de la historia. Todo demasiado cliché, muy al estilo conceptual de ahora... Y uno puede decir "¿pero cómo se puede volver cliché algo tan aberrante como el Edipo?". No hay que buscar en la trama, digo nuevamente, sino en los peronajes, la constitución de los escenarios, los diálogos, la música... A ver si soy clara: las chicas retro, en un ambiente frío y oscuro, con música clásica sofisticada y hombres salidos del Soho londinense ya vi varias así... Y a esto agrego que por momentos la trama parecía que la forzaban; los tiempos de revelaciones se aceleraban y terminaba siendo una sobrecarga de información que ni los personajes podían asimilar.

Lado positivo: Regeneran la tragedia griega de Sófocles y lo hacen bien: siguen el paso a paso y no se pierden. Aparte, lo hacen en base a un tema muy fresco todavía en Argentina, como lo es la apropiación de niños en la última dictadura militar. El interjuego sale bien, Oliveira Cézar no se pierde a la hora de cruzar historias, el problema es que por momentos parece que no sabía cómo hacerlo y terminaba cerrando a la fuerza.

Día 2: Domingo 11/04.
Destino: Hoyts Abasto.
Transporte: 60
Película: "Agua fría de mar", de Páz Fábrega, Costa Rica/Francia 2009.


Otra película que me atrajo desde el resumen (¿Cuál no?): "Una niña y una mujer comparten la misma indiferencia de parte de su entorno, en un lugar turístico donde lo que abunda es la compañía". Algo así, no son palabras literales. Ahora les cuento bien de qué se trata.

La película narra en cierto modo la historia de dos mujeres: una niña de 7 años (Karina) y una chica de 21 (Mariana -Lil Quesada Murúa) a punto de casarse. Un día, sus vidas se cruzan, cuando Mariana encuentra durmiendo entre los pastizales a Karina. La corta conversación que tienen le genera la sospecha a Mariana de que la nena es abusada sexualmente por un familiar. Frente a esa situación, busca protegerla y enseguida piensa junto a su novio cómo hacer para denunciar el abuso. Pasan la noche durmiendo en el auto y cuando se despierta al otro día, la niña se había ido.
A partir de ese momento, a Mariana la inunda una profunda angustia y empieza a ponerse "regresiva". Entre la somatización y la melancolía, Mariana pasa sus días de veraneo, encerrada en un hotel sin turistas, lejos de la playa y con un novio que se iba todo el día a trabajar.
Mientras tanto, Fábrega cuenta un poco cómo es la familia donde vive Karina. Un padre que la cuida mucho (y deja abierto si realmente abusa de ella o si es una fantasía de la nena), muchos hermanos varones que la acusan de tener privilegios, vecinitas, una madre que la registra cuando no está....Todo este mix, viviendo en unas tiendas y casa rodante en el Parque Nacional de Bahía Ballena.

El punto central de la película, y lo que quiere transmitir específicamente Fábrega, es la situación de indiferencia e desvalimiento a la que están expuestas tanto Mariana como Karina. Porque sucede de todo en pocos días, y su entorno apenas se anoticia de algunos sucesos (que, dicho sea de paso, los caracatula como "menores"). Fugas, golpes, intentos de suicidio...y todo sigue igual que antes. Si tuviese que ponerle un título, probablemente sería "Vida y obra de dos olvidadas".

¿Cómo la califiqué? Buena. Debo admitir que el ritmo que lleva es lento y a veces no sabés adónde apunta. Pero deja la puerta abierta a casi todas las interpretaciones y eso la hace interactiva, por lo tanto, reinterpretable. Como me hizo ver el lic. Bosch, tiene un toque de "La Ciénaga" de Lucrecia Martel: parece que todo es muy cotidiano, pero en esa cotidianeidad ronda la tragedia...y a veces hace falta sólo un movimiento para que ocurra y desequilibre la monotonía diaria.

Lo negativo: Había partes donde aparecía un personaje yanki, que venía a hacer una inversión a Bahía Ballena. El yanki hablaba inglés, claro, pero no había subtítulos que tradujeran lo que este hombre decía. La película tiene que estar al alcance de todos, porque seguro que los que no sabían inglés se quedaron por fuera de esos diálogos (que no eran determinantes, pero seguían siendo parte de la trama).

Día 3: Viernes 16/04.
Destino: Cine 25 de Mayo, Villa Urquiza.
Transporte: Tren-subte-pie.
Soundtrack: mi mp3!
Película: "La robe du soir", Myryam Aziza, Francia 2009.


Esta peli no tiene un porqué. La cosa es que jugué mis horarios para ir a verla y bueno, el que no arriesga no gana. Nuevamente, el BAFICI la publicitó como "los sucesos del aula a través de los ojos de una niña de 12 años, que comienza a plantearse la vida de otra manera" (reincido en el "palabras más, palabras menos").
"La robe du soir" es una película que reúne varios factores muy interesantes, y ante todo hay que destacar el acierto de la directora al contar la historia, porque ese buen tino hizo de los personajes gente real.
La peli cuenta la historia de Juliette (Alba Gaïa Kraghede Bellugi), una nena de 12 años que empieza a atravesar los primeros momentos de la adolescencia, con todo lo que eso implica. En ese recorrido, se encuentra con sus ganas de ser mayor y un cuerpo de niña; con los celos entre chicos; con su maestra de literatura, Hélène Solenka (Lio), quien pasa a ser su obsesión. Juliette, con 12 años, empieza su adolescencia como una tormenta emocional: persecuciones, celos, intentos de suicidio. Aziza nos cuenta paso a paso el desajuste cognitivo-emocional-conductual de una nena que, literalmente, no sabe qué hacer con su vida. Pero su intención, creo yo, no es narrar ese momento particular de la muchacha, sino buscar parámetros generales de las chicas que enfrentan ese gran pasaje vital de una niña a una joven mujer.
Al mismo tiempo, la directora narra una situación institucional, tanto desde el lado de la escuela, como desde la familia monoparental que integra Juliette.

¿Como la califiqué? Buena. Como dije anteriormente, está bien planteada, sin recaer en las obviedades o el lugar común. Por momentos, parece demasiado extensa y hay partes que podrían haber sido editadas, pero así y todo es una película interesante.




Y será hasta el 2011.