Y me voy....sí, me voy... La playa me espera, unas vacaciones bastaaaante tardías, pero vacaciones al fin. La costa argentina tiene el encanto de una kermesse a medianoche....saturada de gente, comida, desechos...pero es lo que tenemos y lo voy a aprovechar. Lo mejor de las playas bonaerenses es que son pequeños pueblos, con vida de pueblo, así que me imagino que los habitantes de todas estas playitas no deben estar súper contentos tampoco....están como invadidos por una marabunta de gente. Como sea, allá voy! El año pasado dejé dos cd's para ir a la playa: uno de jazz Jamaica y el otro de Bob Marley. Hoy renuevo las ganas de escuchar música tranqui mirando el mar, y les dejo un cd Jack Johnson de y otro de Nouvelle Vague. Johnson tiene sólo una guitarra encima y una voz muy suave, te deja catatónica en la arena....jajaja, eso sí debe ser malo.... Bueno, se los recomiendo para esos momentos en que quieren bajar decibeles. Nouvelle Vague lo mismo: hacen una reversión tipo bossa a canciones conocidas. La canción de Echo & The Bunnymen, "The killing moon", la cubrieron mejor todavía que la original, se las recomiendo. Del lado de Jack Johnson, voy a dejar el último cd, llamado "Sleep through the static". No lo escuché, así que no les puedo recomendar ninguna, pero en esencia es lo mismo: guitarra + suavidad. Agradezco a JS free por los enlaces.
Jack Johnson, "Sleep through the static" (2008): Descargar
01- All at once. 02- Sleep through the static. 03- Hope. 04- Angel. 05- Enemy. 06- If I had eyes. 07- Same girl. 08- What you thought you need. 09- Adrift. 10- Go on. 11- They do, they don't. 12- While we wait. 13- Monsoon. 14- Losing keys.
El cd de Nouvelle Vague que quiero dejar es "A band apart", porque lo vengo escuchando últimamente y es muy lindo. Aparte es multiuso: sirve tanto para días de lluvia, como para tranquilizar el ánimo en un día soleado. Como siempre, Danisunday dejó estos enlaces en el blog y se zarpó: gracias por tu aporte!( en colores las recomendadas).
Otro episodio dedicado al cine dentro de mi blog. Es que ayer ví una muy buena película, y no quería dejar pasar la oportunidad de comentarla. Nuevamente, "Primer Plano I-Sat" me dio la posibilidad de deleitarme con otra buena película. Este vez fue el turno de "Dogville", del danés Lars von Trier. Este film es el primero de la trilogía americana "Estados Unidos: tierra de oportunidades", que se completa con "Mandarlay" y "Washington". Está protagonizado por la actriz australiana Nicole Kidman, y plagado de estrellas de Hollywood, como Lauren Bacall, Chloë Sevigny, James Caan, Paul Bettany, Patricia Clarkson, Philip Baker Hall, entre otros. Para comenzar, y para que se den una idea de la película, es de aquellos films en que en el final vos resignificás todo lo sucedido. Me pasó algo parecido con Kill Bill vol.1 (salvando las larguísimas distancias), y ayer sentí la misma sensación de "esperá, me acabás de cambiar toda la visión del film con lo que dijiste". Bueno, prepáranse para estar atentos a todos los detalles de una película de tres horas de duración. También cabe destacar que hay un narrador durante toda a historia, que es el británico John Hurt. Otra cosa que tienen que tener en cuenta son los tempos (va bastante lento por momentos), la división en capítulos (nueve en total) y la escenografía en plano. Sólo se observan algunas aberturas y muebles, lo demás está dibujado sobre el suelo. La imaginación tiene que trabajar durante esas tres horas. Según von Trier, esto lo hizo para aislar a los actores y que se puedan compenetrar más en la historia. Ustedes verán. El film se ubica en la depresión de los años '30, y narra la historia de un pequeño pueblo -Dogville- al que llega una forastera. Quizás adelanté muchas cosas en una sola oración, pero describir a cada uno de los personajes me llevaría un tiempo considerado. Vuelvo a donde me quedé. Una noche, el pueblo de Dogville recibe la visita de una extraña de nombre Grace (Kidman). En la oscuridad de la noche, Grace le pide ayuda al único pueblerino presente, Tom (Bettany). Ante la llegada de un coche, Tom esconde a la muchacha en una mina abandonada y desmiente a las personas que lo interrogan, haber visto una mujer por ahí. Con el pueblo reunido, Tom pregunta por una posibilidad de esconder a Grace en Dogville. Frente al recelo de los habitantes, ya que sabían ahora que era buscada por un grupo de criminales, deciden darle un plazo de dos semanas para que demuestre por qué puede quedarse en Dogville. De esta manera, empieza un trabajo arduo para ganarse la confianza de los pobladores. La forastera logra quedarse en el pueblo, gana amistades y hasta le nace un sentimiento de cariño por el pequeño Dogville. Frente a la búsqueda simultánea de Grace por parte de los criminales y la policía, los vecinos del pueblo empiezan a demostrarse disconformes con la presencia de Grace, y las demandas de pruebas de confianza aumentan. Las cosas se desvirtúan bastante en este tramo, y Grace ya no desea formar parte de Dogville ni de nigún lado. Asimismo, los pueblerinos no desean la presencia de Grace allí, pero al mismo tiempo, es su chivo expiatorio. La solución no va a ser la mejor para todos. Les puedo asegurar que en el último capítulo, el 9, el desenlace es tán acelerado y tan sopresivo, que las ideas se te van enganchando de a poco, para lograr como resultado una película formidable en varios aspectos. Es por eso que le doy 4 Clarisas, pero para ver sólo una vez, y que no pierda la magia. Ahora, me gustaría plantear algunos asuntos que se sugieren en el film de Lars von Trier. Uno tiene que ver con la xenofobia, el maltrato, la desconfianza por ser de otro lado, la dominación, la humillación, el desprecio....por eso dije anteriormente que Grace venía a ser su chivo expiatorio: todos sus "pecados y placeres" recaían sobre la forastera, por los cuales debía pagar. Otro tema quizás son las falsas apariencias, mantenidas en secreto por los habitantes Dogville. Claro, mantenidas en secreto, salvo en lo que concierne a Grace. Otra vez ella es testigo de cómo una relación afectiva de unión comunal, pasa a una de reproches y traición. Pero también se instala el viejo dilema hamletiano de "ser o no ser". Como no quiero adelantar, sólo voy a decir que esto último se lo atribuyo especialmente a Grace, pero Tom tiene mucho de este dilema, el cual dará final a la historia. En el trailer que acá les dejo, aparecen estas frases: "Su cara refleja el miedo de un pasado reciente"---> en sus palabras, Grace huía de unos gángsters que habían matado a su padre y ahora querían matarla a ella. "Sus ojos reflejan la esperanza de un nuevo comienzo"---> en algún momento de la película, Grace dice "tengo una capacidad asombrosa para poder olvidar todo lo malo que hubo en mi vida". Bueno, en su intento de comenzar una nueva vida en Dogville, juega todas sus fichas a la ayuda de los demás. "Pero su alma esconde un secreto demasiado peligroso como para ser contado"--->averíguenlo ustedes. Sólo quiero decir que mucho surge en cuanto a la arrogancia, el perdonar, el ser perdonado, el poder, lo bueno y lo malo para los demás ( o la esencia de una sociedad, si les gusta más). Y basta. Saquen sus propias conclusiones cuando vean la película. Realmente me dejó shockeada el final. No soy una persona que se sorprende fácilmente (en un sentido cinematográfico), y debo decir que por ser una película cuyo fuerte son los diálogos y las performances, dejando a merced del espectador la realidad de un escenario ilusorio, ha logrado muy buenos resultados en mí. Es que moviliza muchísimas cuestiones filosóficas, políticas, sociales y psicológicas. Muy bien narrada, los diálogos son muy ricos y las situaciones desgarradoras. Destaco la actuación de Nicole Kidman, cuyas actuaciones -la mayoría de las veces- no me dejan nada. Esta vez se lució. Realmente me cerró la boca, mal, muy mal...aunque me acuerdo que en "Las horas" también había hecho un muy buen trabajo. Lo que no me convence, y es algo que no puedo tolerar, es que cuando está en una situación incómoda + llantos, en vez de llorar, frunce el ceño y hace risitas con la boca apretada....es como que no me transmite el dramatismo que me tendría que transmitir en esa escena. Y no la ví sólo acá, no no, en otras películas también lo hace... Como sea, gustos son gustos...el otro día leía en no-sé-qué blog que Samantha Morton era mala actuando....y yo que creo que es la mejor actriz hoy en día... Bueno, basta de sandeces. Trailer!
Hoy sólo quiero escribir unas palabras y dejar un video. Quizás quede muy cholulo, o muy naïve, o lo que se les cante, especialmente habiendo dejado atrás un post bastante más profundo que este. Pero le quiero hacer honor a lo escrito acerca de la decadencia del rock en el mundo. He dicho que no hay nadie que me motive a creer que algo nuevo se puede crear...bueno, eso lo digo excluyendo a los habitués de mi blog, una de ellas, la señora Amy Winehouse. Si, "qué reptitivo, paráaaa". Lo que pasa es que esto fue una muestra de talento. Ayer, Winehouse ganó cinco Grammys, de seis nominaciones que tenía. En Estados Unidos le negaron la visa, así que la británica tuvo que observar sus victorias de lejos. Tuvo la "suerte" de que le permitieran presentarse vía satélite, desde Londres. Y ahí hizo valer sus premios.... Por Dios, esa presentación fue espectacular. Aparte de que lucía muy bien, o sea, no tenía esa cara demacrada que tenía los últimos meses (suma puntos que la hayan sacado especialmente de rehabilitación para esa presentación), su capacidad vocal estaba al 100%, sin desafinar, acertando todas las modificaciones de la canción. Se dio el gusto de bailar, de hacer chistes sobre su marido, de mirar a la cámara desafiante...en fin, una estrella que, espero, siga creciendo. Acá va el video de ayer. Tiene un enganchado de "You know that i'm no good" & "Rehab". Muy, pero muy bueno el show. Disfrútenlo!
Ayer ví una película del ciclo "Primer plano", de I-Sat. No creo haber visto una película "regular" en ese programa...ni siquiera de pobre título "buena". No. Todas los films que he visto en "Primer plano" eran de "muy buenos" para arriba. Ayer le tocó el turno a "Daremo shiranai" ("Nobody knows" para los gringos y "Nadie sabe" para nosotros), una película japonesa de Hirozaku Kore-eda, del año 2004. Antes de empezar con la descripción de la película, quería subrayar lo bien que le hacen al espectador los prólogos de Alan Pauls: sencillos en palabras, complejos en sentimientos y conocedores en cuanto a técnicas cinematógraficas se refiere. Bueno, a lo que nos compete! "Nadie sabe" se basa en un hecho real(aunque los personajes son ficticios, aclaración legal) y narra la historia de cuatro hermanos y una madre despreocupada por sus hijos. Akira (Yuya Yagira), el mayor de todos, es el encargado de encubrir a su madre cuando sale de noche, de cuidar a sus hermanos, de hacer la comida, de mentirle a sus vecinos para que no descubran que una casa para dos personas es habitada por cinco...y tiene 12 años. A Akira le sigue Kyoko (Ayu Kitaura), una hermana que tiene un poco menos que él, y luego vienen Shigeru (Hiei Kimura) y Yuki (Momoko Shimizu). I-Sat la presenta como una película que cuenta "un mundo de niños en un mundo de adultos", y bueno, es bastante cercano a eso. ¿Por qué? porque, por lo general, esos dos mundos (niños/adultos) están unidos en la familia, donde hay un mayor que media entre el desconocido mundo de los adultos, y los deseos y vivencias infantiles del niño. Y lo que pasa es que un día la madre los abandona, sin más, para irse a vivir con un hombre en otra ciudad. Hay una frase que le dice la madre a su hijo antes de irse, que impacta al principio y horroriza luego: "¿es que no quieres que tu madre sea felíz?", y uno responde instintivamente "¿pero a costa de quién? ¿cuál es el precio de tu felicidad?".Akira encuentra un sobre con plata y, frente al abandono, decide hacerse cargo de sus hermanos. Al principio se puede ver un Akira con responsabilidades, pagando cuentas, comprando comida, volviendo a casa para cuidar a sus hermanos; mundo adulto. Pero, esa situación ficticia tenía que fracasar. Akira vuelve a hacer lo que está reservado para esa edad: jugar. Y no sólo él. Akira levanta la restricción materna de salir a la calle y, frente al abandono y el desinterés de una madre ausente, los niños salen a quitarle algo de diversión a una situación adversa; mundo de niños. Los cuatro hermanos se unen en una nueva realidad, con nuevas reglas, pero frente a una sociedad que rompe esas reglas. Cuando las cuentas de gas, electricidad y agua se amontonan, los niños empiezan a sobrevivir en Japón. Encuentran apoyo en una chica de su edad, Saki (Hanae Kan), quien vive la realidad desde afuera, pero puede solidarizarse con la historia y el presente de esos cuatro chicos a la deriva. El regreso de la madre ya era un sueño, pero la tragedia hace que el anhelo de protección resurja con toda su fuerza. Ante la negativa de una súbita aparición, Akira y Saki toman en sus manos un destino fatídico y traccionan al resto de esa familia a seguir viviendo, como sea, en Tokio. La película de Hirozaku Kore-eda, narra de manera simple, exquisita y sútil, una dura historia de desvalimiento, el peor de los miedos infantiles. Kore-eda se encarga de introducir todos los elementos de un proceso que va de mal en peor, de manera delicada. El espectador puede ver angustiado cómo los niños quedan cada vez más desprotegidos y abandonados, no sólo por la madre, sino también por la sociedad. Yo quería rescatar un par de momentos que te dejan sin aliento: uno se da cuando la madre, después de una ausencia de un mes, regresa a la casa (para irse enseguida y no volver más) y su hija Kyoko (ya casi púber) vuelca intencionalmente un frasco de esmalte de uñas rojo en el parqués. La madre la reta, pero ya sabés qué quería hacer Kyoko: dejar una huella de su madre...alguna vez estuvo allí y su imagen se desvanecía a medida que la pintura se iba gastando... Ese es otro tema, porque Akira hacía mucho, pero se la pasaba fuera de la casa. Kyoko estaba en una situación más comprometida: cuidaba todo el día a sus hermanitos pequeños, sin poder salir de la casa, sin ir a la escuela, sin satisfacer ni uno de todos sus deseos infantiles...ni siquiera su tan ansiado sueño de tener un piano. Era todo un mundo de negación para ella. Las otras dos situaciones que me dejaron consternada son las referidas a la seguridad del hogar. Al ser niños pequeños y no contar con la ayuda de un mayor, ellos tenían que hacer todo por su cuenta. Subirse a una silla para alcanzar algo de un mueble ya es una situación peligrosa...pero más peligroso es no tener a alguien que auxilie. Demás está decir que esta película se merece, como mínimo, 4 Clarisas...y me quedo corta... Realmente me emocionó mucho y me dejó con un sabor amargo en la boca, pese a que fue contada sin golpes bajos , como suelen hacer los yankis. Como dijo Pauls, es contada sin recurrir al "chantaje de los sentimientos". Espero que mis palabras torpes hayan podido describir, sin arruinarla, esta película de una intensidad y bellezas únicas. La están pasando por I-Sat y bueno, espero que les guste. El chiquito que hace de Akira ganó el premio a mejor actuación masculina en el Festival de Cannes de 2004. La chica que hace de Kyoko y la que hace de Saki, se lucen también. Trailer!!
Última reflexión. Está claro que estas situaciones de abandono familiar son comunes en Argentina. Analizar uno de estos fenómenos se vuelve más complejo en el caso nuestro, porque es una sociedad que vive una realidad diferente a la que vive Japón. Pero no me van a faltar oportunidades para denunciar este desinterés generalizado (del cual, no me puedo despegar...soy también culpable) y armar un paralelismo desigual con "Nadie sabe". Hasta la próxima.
Hoy veía por enésima vez la propaganda de "Cosquín Rock" por la televisión y pensaba "realmente, me importa 3 cuernos qué hacen o quiénes van a ir", y siento que no soy la única que piensa lo mismo. Y esto me termina de cerrar algo que vengo rumiando hace un tiempo largo: ya no hay música decente. O, al menos, no hay de calidad y en cantidad. Para escuchar una buena banda tenés que hacer una búsqueda interminable, porque no tienen difusión masiva. Lo peor no es que esto se reduce al ámbito nacional, no, en el plano internacional hay pobreza de ideas también! Por eso, cuando escucho algo nuevo, que merece la pena, lo posteo acá...porque lo demás es triste. En Argentina ya estoy podrida de las banditas rollingas/rioplatenses...bassssta, así, con mucha "s". Son patéticas, no tienen ni música, ni lírica, ni una mierda...y si te ponés a observar, tampoco tocan muy bien, pero sin generalizar, hay algunos que merecen ser escuchados. De todo este tipo de bandas, rescato a Intoxicados, en su mejor época, y Viejas Locas (cuando eran una banda). Quizás porque se animaban al funk, al rock, al blues....varias cosas, y lo hacían bien. El baterista de Viejas Locas/Intoxicados me parece decente. Igual, para hablar de buenos músicos, ó tengo que viajar hasta los '80 ó citar a Divididos, a mí parecer, la banda con mejores músicos hoy en día (pero no sé qué problema tienen con los bateristas....¿si son mejores que ellos, no vale?). Por otro lado, "algo nuevo", refrescante, no tiene que ser sí o sí buena música, a veces basta con que te renueven el concepto de "música" que tenés en la cabeza. Por ejemplo, no me gustan los Scissor Sisters, pero tengo que reconocer que me hacen bailar a full. Acá, lo más cerca a las Hermanas Tijereta que tenemos son los Miranda!, que ya están bastante destruídos/quemados. ¿Qué pasa? ¿no podemos mantener un grupo?Bueno, estaría bueno pensar qué (tipo de) música nos gusta escuchar, y no seguir comprando porquerías de mal gusto. Ojo!, en otros países está pasando lo mismo, y el mejor ejemplo son las banditas "retro rockers", que ahora las denominan "post rock", "post punk", "post new wave", post shit.... A partir de los Strokes, quienes revolucionaron el mercado del nuevo milenio, deben haber salido, qué sé yo....200 bandas del mismo tipo? (acá también, y no son mejores....). Si me pongo a nombrar, no termino más, así que ustedes juzguen por sí mismos. Esto fue todo, sólo un ensayo de la música nuestra de todos los días. Pido por una renovación del género y más cabezas originales año a año (hasta que, obviamente, la originalidad sea mercado y todos te quieran vender cualquier basura, sólo porque es original). Como no me quiero ir con las manos vacías, o dejarlos a ustedes con-, les dejo un video de un pendejito que no es original, pero es un genio de la música. Con ustedes Sungha Jung, tocando "Blackbird", de los Beatles (próximamente, mi versión en youtube...muchísimo menos que la de Jung...jajajaja, amo a este oriental).
